在咱们圈子里,别总把人往“高仿”那带,实际上就是叫“真”。
这词儿听着高大上,实际就是咱一般/平平人拿着个放心,天天拿着个中意。你见过那种拿一锤子就能砸断的铁疙瘩没?那肯定是真品,咱手里拿的是实打实的工艺品。 画面上看,这玩意儿确实有几分“怪”,但恰恰是这个“怪”才叫真。大量人认定画得越像越好,这玩意儿才叫真。咱们这就来聊聊为啥真品有时候反而显得“不完美”。就拿咱们最常见的那款青花瓷来说吧,画师要是非要那笔叶子像狗尾巴草一样翘起来,那根本就不是他画的。他画的讲究的是那种从泥胚里长出来的那种质感,是有拐角的,是有那种“生硬”的。真品画师的手感好,哪笔都顺着水流去,笔触里藏着呼吸,藏着那种画了十年才练出来的劲儿。 再说个具体的,你看这提梁勺的纹路。真品的大理石纹路,不是那种死板的几何线条,是像老人手背上的皱纹,随你是如何摔的,如何打的那风都是这味儿。画师要是画得像那种全息投影似的,那肯定是他拉了个挺长的图直接变出来的,没法儿懂。
你看这个提梁,粗的地方要粗,细的地方要细,中间那个连接处,画师得打得像个忒极,不能有个明显的折痕。真品画师的手稳得像块铁,哪有一下子画出来个“砰”的折痕,全凭手感,哪能靠电脑磨出来的? 再说说底款。
这玩意儿要是真被复刻出来了,那底款也绝不可能那么小。
你看这官窑的款,得是印出来的,那力道足,字字清楚。复刻的,往往是一字两折,要么字歪了,要么有个小疙瘩,看起来就像被橡皮擦过似的。别看看着像,但那不是真功夫,那是机器印出来的假。真品画师在写款的时候,一笔一划都在心算,那节奏、那力度,那是真功夫,机器哪能模拟得出来? 咱们再聊聊那个釉色。真品的釉,不是涂上去的,是烧出来的。你拿个放大镜凑近了看,那釉面里藏着微细的气孔,那是火气透出来的,这叫“火气”。
你看这个瓷片,釉面不是那种死板的光滑,是那种摸上去有点涩、有点糙的,像砂纸打磨过一样。
这砂纸打磨过的感觉,机器哪儿能造出来?真品画师的手感好,哪有一下子烧出来个像玻璃似的亮,全是那种温润的、有层次的暖调。 就这几点,你若是真品,那叫“真”;若是画得跟机器似的,那叫“仿”。咱们这行里有个老规矩,叫“见所未见”。
你看到的,那就是真品;你看不见的,那就是仿品。
为啥如此说?出于真品画师的手感好,哪有一下子画出来个像全息投影似的画?全凭手感,哪能靠电脑磨出来的? 再聊聊那个胎骨。真品的胎,不是那种轻飘飘的玻璃壳,是那种有厚度的,像块肉似的。
你看这碗口,外圈要细细,里圈要厚厚,中间那个过渡,画师得打得像个忒极,不能有个明显的折痕。真品画师的手稳得像块铁,哪有一下子画出来个“砰”的折痕,全凭手感。 这就解释了为啥市面上那么多东西都被搞成了“高仿”。画师要是非要那笔叶子像狗尾巴草一样翘起来,那根本就不是他画的。他画的讲究的是那种从泥胚里长出来的那种质感,是有拐角的,是有那种“生硬”的。真品画师的手感好,哪笔都顺着水流去,笔触里藏着呼吸,藏着那种画了十年才练出来的劲儿。 再看个具体的例子。
你看这提梁勺的纹路。真品的大理石纹路,不是那种死板的几何线条,是像老人手背上的皱纹,随你是如何摔的,如何打的那风都是这味儿。画师要是画得像那种全息投影似的,那肯定是他拉了个挺长的图直接变出来的,没法儿懂。
你看这个提梁,粗的地方要粗,细的地方要细,中间那个连接处,画师得打得像个忒极,不能有个明显的折痕。真品画师的手稳得像块铁,哪有一下子画出来个“砰”的折痕,全凭手感。 再说说底款。
这玩意儿要是真被复刻出来了,那底款也绝不可能那么小。
你看这官窑的款,得是印出来的,那力道足,字字清楚。复刻的,往往是一字两折,要么字歪了,要么有个小疙瘩,看起来就像被橡皮擦过似的。别看看着像,但那不是真功夫,那是机器印出来的假。真品画师在写款的时候,一笔一划都在心算,那节奏、那力度,那是真功夫,机器哪能模拟得出来? 咱们再聊聊那个釉色。真品的釉,不是涂上去的,是烧出来的。你拿个放大镜凑近了看,那釉面里藏着微细的气孔,那是火气透出来的,这叫“火气”。
你看这个瓷片,釉面不是那种死板的光滑,是那种摸上去有点涩、有点糙的,像砂纸打磨过一样。
这砂纸打磨过的感觉,机器哪儿能造出来?真品画师的手感好,哪有一下子烧出来个像玻璃似的亮,全是那种温润的、有层次的暖调。 就这几点,你若是真品,那叫“真”;若是画得跟机器似的,那叫“仿”。咱们这行里有个老规矩,叫“见所未见”。
你看到的,那就是真品;你看不见的,那就是仿品。
为啥如此说?出于真品画师的手感好,哪有一下子画出来个像全息投影似的画?全凭手感,哪能靠电脑磨出来的。 再聊聊那个胎骨。真品的胎,不是那种轻飘飘的玻璃壳,是那种有厚度的,像块肉似的。
你看这碗口,外圈要细细,里圈要厚厚,中间那个过渡,画师得打得像个忒极,不能有个明显的折痕。真品画师的手稳得像块铁,哪有一下子画出来个“砰”的折痕,全凭手感。 这就解释了为啥市面上那么多东西都被搞成了“高仿”。画师要是非要那笔叶子像狗尾巴草一样翘起来,那根本就不是他画的。他画的讲究的是那种从泥胚里长出来的那种质感,是有拐角的,是有那种“生硬”的。真品画师的手感好,哪笔都顺着水流去,笔触里藏着呼吸,藏着那种画了十年才练出来的劲儿。 再看个具体的例子。
你看这提梁勺的纹路。真品的大理石纹路,不是那种死板的几何线条,是像老人手背上的皱纹,随你是如何摔的,如何打的那风都是这味儿。画师要是画得像那种全息投影似的,那肯定是他拉了个挺长的图直接变出来的,没法儿懂。
你看这个提梁,粗的地方要粗,细的地方要细,中间那个连接处,画师得打得像个忒极,不能有个明显的折痕。 再说说底款。
这玩意儿要是真被复刻出来了,那底款也绝不可能那么小。
你看这官窑的款,得是印出来的,那力道足,字字清楚。复刻的,往往是一字两折,要么字歪了,要么有个小疙瘩,看起来就像被橡皮擦过似的。别看看着像,但那不是真功夫,那是机器印出来的假。真品画师在写款的时候,一笔一划都在心算,那节奏、那力度,那是真功夫,机器哪能模拟得出来? 咱们再聊聊那个釉色。真品的釉,不是涂上去的,是烧出来的。你拿个放大镜凑近了看,那釉面里藏着微细的气孔,那是火气透出来的,这叫“火气”。
你看这个瓷片,釉面不是那种死板的光滑,是那种摸上去有点涩、有点糙的,像砂纸打磨过一样。
这砂纸打磨过的感觉,机器哪儿能造出来?真品画师的手感好,哪有一下子烧出来个像玻璃似的亮,全是那种温润的、有层次的暖调。 就这几点,你若是真品,那叫“真”;若是画得跟机器似的,那叫“仿”。咱们这行里有个老规矩,叫“见所未见”。
你看到的,那就是真品;你看不见的,那就是仿品。
为啥如此说?出于真品画师的手感好,哪有一下子画出来个像全息投影似的画?全凭手感,哪能靠电脑磨出来的。 再聊聊那个胎骨。真品的胎,不是那种轻飘飘的玻璃壳,是那种有厚度的,像块肉似的。
你看这碗口,外圈要细细,里圈要厚厚,中间那个过渡,画师得打得像个忒极,不能有个明显的折痕。真品画师的手稳得像块铁,哪有一下子画出来个“砰”的折痕,全凭手感。 这就解释了为啥市面上那么多东西都被搞成了“高仿”。画师要是非要那笔叶子像狗尾巴草一样翘起来,那根本就不是他画的。他画的讲究的是那种从泥胚里长出来的那种质感,是有拐角的,是有那种“生硬”的。真品画师的手感好,哪笔都顺着水流去,笔触里藏着呼吸,藏着那种画了十年才练出来的劲儿。 再看个具体的例子。
你看这提梁勺的纹路。真品的大理石纹路,不是那种死板的几何线条,是像老人手背上的皱纹,随你是如何摔的,如何打的那风都是这味儿。画师要是画得像那种全息投影似的,那肯定是他拉了个挺长的图直接变出来的,没法儿懂。
你看这个提梁,粗的地方要粗,细的地方要细,中间那个连接处,画师得打得像个忒极,不能有个明显的折痕。 再说说底款。
这玩意儿要是真被复刻出来了,那底款也绝不可能那么小。
你看这官窑的款,得是印出来的,那力道足,字字清楚。复刻的,往往是一字两折,要么字歪了,要么有个小疙瘩,看起来就像被橡皮擦过似的。别看看着像,但那不是真功夫,那是机器印出来的假。真品画师在写款的时候,一笔一划都在心算,那节奏、那力度,那是真功夫,机器哪能模拟得出来? 咱们再聊聊那个釉色。真品的釉,不是涂上去的,是烧出来的。你拿个放大镜凑近了看,那釉面里藏着微细的气孔,那是火气透出来的,这叫“火气”。
你看这个瓷片,釉面不是那种死板的光滑,是那种摸上去有点涩、有点糙的,像砂纸打磨过一样。
这砂纸打磨过的感觉,机器哪儿能造出来?真品画师的手感好,哪有一下子烧出来个像玻璃似的亮,全是那种温润的、有层次的暖调。 就这几点,你若是真品,那叫“真”;若是画得跟机器似的,那叫“仿”。咱们这行里有个老规矩,叫“见所未见”。
你看到的,那就是真品;你看不见的,那就是仿品。
为啥如此说?出于真品画师的手感好,哪有一下子画出来个像全息投影似的画?全凭手感,哪能靠电脑磨出来的。 再聊聊那个胎骨。真品的胎,不是那种轻飘飘的玻璃壳,是那种有厚度的,像块肉似的。
你看这碗口,外圈要细细,里圈要厚厚,中间那个过渡,画师得打得像个忒极,不能有个明显的折痕。真品画师的手稳得像块铁,哪有一下子画出来个“砰”的折痕,全凭手感。 这就解释了为啥市面上那么多东西都被搞成了“高仿”。画师要是非要那笔叶子像狗尾巴草一样翘起来,那根本就不是他画的。他画的讲究的是那种从泥胚里长出来的那种质感,是有拐角的,是有那种“生硬”的。真品画师的手感好,哪笔都顺着水流去,笔触里藏着呼吸,藏着那种画了十年才练出来的劲儿。 再看个具体的例子。
你看这提梁勺的纹路。真品的大理石纹路,不是那种死板的几何线条,是像老人手背上的皱纹,随你是如何摔的,如何打的那风都是这味儿。画师要是画得像那种全息投影似的,那肯定是他拉了个挺长的图直接变出来的,没法儿懂。
你看这个提梁,粗的地方要粗,细的地方要细,中间那个连接处,画师得打得像个忒极,不能有个明显的折痕。 再说说底款。
这玩意儿要是真被复刻出来了,那底款也绝不可能那么小。
你看这官窑的款,得是印出来的,那力道足,字字清楚。复刻的,往往是一字两折,要么字歪了,要么有个小疙瘩,看起来就像被橡皮擦过似的。别看看着像,但那不是真功夫,那是机器印出来的假。真品画师在写款的时候,一笔一划都在心算,那节奏、那力度,那是真功夫,机器哪能模拟得出来? 咱们再聊聊那个釉色。真品的釉,不是涂上去的,是烧出来的。你拿个放大镜凑近了看,那釉面里藏着微细的气孔,那是火气透出来的,这叫“火气”。
你看这个瓷片,釉面不是那种死板的光滑,是那种摸上去有点涩、有点糙的,像砂纸打磨过一样。
这砂纸打磨过的感觉,机器哪儿能造出来?真品画师的手感好,哪有一下子烧出来个像玻璃似的亮,全是那种温润的、有层次的暖调。 就这几点,你若是真品,那叫“真”;若是画得跟机器似的,那叫“仿”。咱们这行里有个老规矩,叫“见所未见”。
你看到的,那就是真品;你看不见的,那就是仿品。
为啥如此说?出于真品画师的手感好,哪有一下子画出来个像全息投影似的画?全凭手感,哪能靠电脑磨出来的。 再聊聊那个胎骨。真品的胎,不是那种轻飘飘的玻璃壳,是那种有厚度的,像块肉似的。
你看这碗口,外圈要细细,里圈要厚厚,中间那个过渡,画师得打得像个忒极,不能有个明显的折痕。真品画师的手稳得像块铁,哪有一下子画出来个“砰”的折痕,全凭手感。 这就解释了为啥市面上那么多东西都被搞成了“高仿”。画师要是非要那笔叶子像狗尾巴草一样翘起来,那根本就不是他画的。他画的讲究的是那种从泥胚里长出来的那种质感,是有拐角的,是有那种“生硬”的。真品画师的手感好,哪笔都顺着水流去,笔触里藏着呼吸,藏着那种画了十年才练出来的劲儿。 再看个具体的例子。
你看这提梁勺的纹路。真品的大理石纹路,不是那种死板的几何线条,是像老人手背上的皱纹,随你是如何摔的,如何打的那风都是这味儿。画师要是画得像那种全息投影似的,那肯定是他拉了个挺长的图直接变出来的,没法儿懂。
你看这个提梁,粗的地方要粗,细的地方要细,中间那个连接处,画师得打得像个忒极,不能有个明显的折痕。 再说说底款。
这玩意儿要是真被复刻出来了,那底款也绝不可能那么小。
你看这官窑的款,得是印出来的,那力道足,字字清楚。复刻的,往往是一字两折,要么字歪了,要么有个小疙瘩,看起来就像被橡皮擦过似的。别看看着像,但那不是真功夫,那是机器印出来的假。真品画师在写款的时候,一笔一划都在心算,那节奏、那力度,那是真功夫,机器哪能模拟得出来? 咱们再聊聊那个釉色。真品的釉,不是涂上去的,是烧出来的。你拿个放大镜凑近了看,那釉面里藏着微细的气孔,那是火气透出来的,这叫“火气”。
你看这个瓷片,釉面不是那种死板的光滑,是那种摸上去有点涩、有点糙的,像砂纸打磨过一样。
这砂纸打磨过的感觉,机器哪儿能造出来?真品画师的手感好,哪有一下子烧出来个像玻璃似的亮,全是那种温润的、有层次的暖调。 就这几点,你若是真品,那叫“真”;若是画得跟机器似的,那叫“仿”。咱们这行里有个老规矩,叫“见所未见”。
你看到的,那就是真品;你看不见的,那就是仿品。
为啥如此说?出于真品画师的手感好,哪有一下子画出来个像全息投影似的画?全凭手感,哪能靠电脑磨出来的。 再聊聊那个胎骨。真品的胎,不是那种轻飘飘的玻璃壳,是那种有厚度的,像块肉似的。
你看这碗口,外圈要细细,里圈要厚厚,中间那个过渡,画师得打得像个忒极,不能有个明显的折痕。真品画师的手稳得像块铁,哪有一下子画出来个“砰”的折痕,全凭手感。 这就解释了为啥市面上那么多东西都被搞成了“高仿”。画师要是非要那笔叶子像狗尾巴草一样翘起来,那根本就不是他画的。他画的讲究的是那种从泥胚里长出来的那种质感,是有拐角的,是有那种“生硬”的。真品画师的手感好,哪笔都顺着水流去,笔触里藏着呼吸,藏着那种画了十年才练出来的劲儿。 再看个具体的例子。
你看这提梁勺的纹路。真品的大理石纹路,不是那种死板的几何线条,是像老人手背上的皱纹,随你是如何摔的,如何打的那风都是这味儿。画师要是画得像那种全息投影